据央视 暑期档国产电影还在持续发力，鲜明的中国特色电影叙事、工业级水准的电影制作，让电影市场持续释放活力。
《东极岛》
中国电影工业化的高度呈现
据电影平台数据，截止到10日晚7时，上映3天的影片《东极岛》累计票房突破1.9亿元。战争题材电影《东极岛》基于真实历史事件里斯本丸事件改编，呈现了东极岛渔民驾驶木船突破日军封锁对英军战俘实施营救的壮举。
剧组以1:1实景还原沉没货轮及20艘渔船，工业级精度复刻每块钢板、每条缆绳。技术层面全面革新，IMAX摄影机潜入深海实拍，独家研发的“海洋系统”，千人团队鏖战8个月，最终交付逾1000个视效镜头。
电影《东极岛》导演管虎表示，他们第一次拍这种类型片，水面、水下、海岛，堪比3个电影的体量和3个电影的技术标准。电影工业化在他看来就是各司其职、分工细致，这回想尝试甚至引领的是水系拍摄。
从70天的水下实拍到顶风迎浪的海上拍摄调度，以及上千个镜头的视效搭建，剧组完成了一场工业化电影创新探索的“硬核”挑战。
管虎介绍，包括一些技术设备的研发，有水下机器人、水下无人机，水下稳定性超越过去的防水罩式的摄影方式。
资深电影产业专家吴燕雨表示，《东极岛》算是中国电影工业化的一个高度呈现，以及一个阶段性成果展示。吴燕雨表示，中国电影是不输世界上任何一个先进的电影工业的，中国土地上又有这么多好的故事，有这么多好的素材，真的是潜力无限，只需要等待时间让这一切发酵就好。
《南京照相馆》
在户籍卡中看到不被磨灭的骨气
据网络平台数据，电影《南京照相馆》2025暑期档票房超22亿元，刷新中国影史暑期档历史片票房纪录。
电影《南京照相馆》取材于南京大屠杀期间日军真实罪证影像，故事围绕“日军罪证照片”展开。电影以历史照片为依据，揭示了日军罪证照片的来源，展现了罪证得以曝光的艰难险阻。面对日军，手无寸铁的百姓没有退缩，他们以底片作为“武器”完成了一场坚定的抗争。
电影《南京照相馆》由刘昊然、王传君、高叶、王骁主演，于7月25日全国上映。在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，《南京照相馆》将历史“具象化”地呈现在观众眼前。
随着电影《南京照相馆》热映，南京市档案馆迎来了查询热潮，市民们怀揣着对家族历史的渴求，在20世纪40年代留下的154万张珍贵户籍档案中，寻找在战火中幸存的祖辈影像。
“太爷爷的照片以前都没有见过，家里面也没有保存下来，因为他去世比较早，我自己没有概念。但是看到鲜活的照片，心里面感触也是挺深的，眼泪都下来了。”南京市民杨女士介绍，80年前的登记照片，太爷爷眼神清亮，一袭长衫、一副圆框眼镜，看不出富有，但干净、体面。工整的毛笔字写着，他是一位“电灯匠”。尽管从未谋面，但杨女士透过档案看到，他们拥有着相似的鼻子和轮廓，也能真切体会到血脉相连。
最近两周，随着电影《南京照相馆》的上映，不少像杨女士这样的南京市民，来到南京市档案馆查询祖辈档案。他们都非常迫切地想多了解一些，从那场惨无人道的大屠杀中幸存祖辈的消息。
南京市档案馆统计，自7月23日以来，总计接待查档者6000余人，最高一天达到1200人。起初，大家可能只是因为好奇，自己的祖辈长什么模样。从那些泛黄的户籍卡中搜寻到的信息，却还原出一个个具体家庭的遭遇。它们是南京大屠杀的旁证，透过一双双祖辈的眼睛，我们看到了他们遭遇暴行留下的创伤，更看到了他们眼中不曾被磨灭的骨气。
《浪浪山小妖怪》
刷新国产二维动画电影票房纪录
暑期档票房一路攀升，背后除了影片自身的优质内容，多样化的营销手段也功不可没。影片主题与社会情感相结合的话题营销，大大提升了影片的关注度，引发了观众的情感共鸣，促使不少人走进影院。
据网络平台数据，动画电影《浪浪山小妖怪》累计票房突破5.74亿元，刷新中国影史国产二维动画电影票房纪录。
猫眼影业动画业务高级总监张天洋介绍，《浪浪山小妖怪》像“公鸡画师演我上班”“小猪妖的妈妈对小猪妖的爱就是多喝水”“小孩子看笑了，大人看哭了”这些话题讨论对应的内容在社交平台都获得了千万级的播放量。
《浪浪山小妖怪》导演於水介绍，这4个角色覆盖了很多类型的人群，比如说有理想主义者、现实主义者、机会主义者，跟当下产生关联，和当代观众产生一种共鸣感。
业内人士表示，暑期档电影营销的成功，在于精准把握了观众的需求与喜好，将影片特色与营销手段巧妙结合。无论是引发情感共鸣的话题营销，还是展现制作实力的硬核宣传，抑或是增强参与感的互动体验，都在不同层面提升了影片的热度，推动了观众从关注到走进影院的转化。
2025年暑期档，动画电影市场延续了强劲的发展态势。继《哪吒2》在春节档斩获超高票房与口碑后，《罗小黑战记2》《浪浪山小妖怪》等动画佳作接连上映，凭借精彩的故事和精美的画面吸引了大量观众。《浪浪山小妖怪》是《中国奇谭》的首部动画电影，延续“无名小妖”视角，用二维动画讲述了一段跌宕起伏、笑泪交织的取经故事。超600人的制作团队，精细打磨1800多组镜头，制作2000多张场景图，将水墨的写意与工笔的细节刻画相融合，展现出独特的东方美学韵味。
上海美术电影制片厂是中国动画的摇篮。《小蝌蚪找妈妈》首创水墨动画，让世界看见东方美学；《大闹天宫》奠定国产美术片标杆；《哪吒闹海》《天书奇谭》以民族风格破圈；《黑猫警长》《葫芦兄弟》技术升级，风格多元；《中国奇谭》以短篇重构传统。电影《浪浪山小妖怪》上映期间，在上海影城一楼设立了上海美术电影制片厂回顾展区，展台上陈列展示着上海美术电影制片厂出品的经典电影手稿和《浪浪山小妖怪》原画。
《浪浪山小妖怪》总制片人、策划李早表示，除此之外，他们会一边开发新的IP，一边用更多方式焕活过去的经典IP。同时，也让《中国奇谭》“奇谭宇宙”成为一个更多年轻人，或者更多创作人才有机会在上面去做探索，做作品呈现的一个平台。
影视+潮玩
国产电影衍生品撬动新消费
除了电影院消费火热外，在暑期档中，值得关注的还有各类衍生品的销售。受到情节和角色的吸引，观众越来越重视观影后的情绪消费，从毛绒挂件再到抱枕、背包，电影衍生品已经创造出一个千亿级的消费市场。
如电影《浪浪山小妖怪》位于上海市徐家汇商圈的一家IP衍生品集合店，这里共有百余款周边产品，除了常规的盲盒手办、毛绒玩具之外，甚至还有刷锅布、工牌卡套等创意产品。
电影主角小猪妖的大比例玩偶，无论是獠牙还是服饰，都精准还原了电影中的形象。随着电影票房的不断攀升，各类衍生品销量也是水涨船高，目前这一款玩偶在门店已经全部脱销。
暑期档另一热门国产原创动画电影《罗小黑战记2》，同样举办了丰富的衍生品快闪活动，在北京朝阳公园内，为观众打造了一个沉浸式的IP体验空间。
张天洋介绍，整个活动期间，他们推出了116款衍生品，覆盖了毛绒、手办、服装饰品等品类，整体销量达到了将近14万件。
2025年，现象级国产动画电影《哪吒之魔童闹海》，以超过154亿元总票房的成绩，撬动衍生品总销售额预计超千亿元。电影IP消费的强大动能让越来越多的国产电影重视并加码衍生品的研发和销售，将衍生品策划的节奏前置，品类上也愈发丰富。
在各类衍生品中，毛绒挂件是最受消费者青睐的产品，版权方和企业都加大了相关产品的研发与制造。
在上海南京东路步行街一家从事IP衍生品全产业链经营的企业的旗舰店，不仅有正在热映的《浪浪山小妖怪》的衍生品，还有已经下映一个多月的《哪吒之魔童闹海》衍生品，这一IP已在店内常态化销售，现场仍有很多消费者选购。
卡游动漫卡牌事业部产品运营黄悦介绍，《哪吒之魔童闹海》从开年的首映到现在，他们一共生产了将近6弹产品。不仅通过向官方美术老师进行约稿，他们自己也进行一些自研设计，让这个产品每个月都会出现在大家的面前，保持这个IP的生命力，把生命周期拉得更长。
